Ejercicios Tutoria 3

Fotografia y entorno social.

Nan Goldin

Nan, es una fotógrafa Estadounidense que se encarga de documentar la contracultura y el impacto de las drogas, el alcohol, la violencia, el cortejo, el sexo y el después de hacerlo, el sida y su fuerte impacto en esta época. lo cual se vuelve un recurrente en su obra.

Goldin nace en una familia judía instalada en Washington, aunque crece en Boston. A sus tempranos 15 años conoce la fotografía y se convierte en la fotógrafa de su escuela, dos años más tarde a comienzos de los 70 comienza a sacar fotos de tipo más profesional,  inspirada sobre todo en revistas de glamour, a partir de esta época comienza a frecuentar sitios populares entre comunidades de homosexuales allí queda cautivada con ellos y sobre todo con la comunidad drag; dice Nan: “yo quería ser una drag: durante un par de años quede completamente absorbida por su mundo, su conciencia , su identidad. La mayoría de las que conocía eran más grandes que yo, así que yo era como su hermanita menor”. Nan sigue con su narrativa, la cual la identifica aun hoy en día. Sigue Fotografiando a amigos, amantes, compañeros de viaje. Quienes protagonizan y modelan en toda su obra, en situaciones como: maquillarse para salir a una fiesta, prepararse una dosis de cocaína, beber, charlar, besarse,despues antes o haciendo el amor.

Nan se gradúa de la escuela del museo de bellas artes de Boston en 1978. Por la época empieza a trabajar con películas de color y flash. Con este nuevo equipaje se dirige a Manhattan, donde se encuentra con un gran número de contraculturas entre estas el punk, y allí encuentra el tema de su obra; el cual consiste en narrar la vida sexual y sentimental de este medio. Se autoproclama fotógrafa documentalista.

En su mayoría Nan saca instantáneas, la cámara es parte de ella es como su mano la cual le recuerda lo que el alcohol borro de su memoria, o en ocasiones le dispersa dudas de lo que ocurre, convirtiéndose su fotografía en documento, monumento, grito de amor o de auxilio. Como por ejemplo el autorretrato de 1984 en el cual aparece ella, ubicada en un plano americano, donde se le ve golpeada con un ojo morado y lleno de sangre y en el pie de página un texto que dice “Nan después de haber sido golpeada”.

Dice Nan Goldin refiriéndose a sus modelos “la gente que aparece en mis fotos dice, que estar con mi cámara es como estar conmigo. Es como si mi mano fuera una cámara, en la medida de lo posible no quiero que haya ningún mecanismo entre el momento de fotografiar y yo. la cámara es parte de mi vida cotidiana, como hablar, comer o tener sexo. Para mí el instante de fotografiar, en vez de crear distancia, es un momento de claridad y conexión emocional. Existe la idea popular de que el fotógrafo es por naturaleza un voyeur, el último invitado a la fiesta. Pero yo no soy una colada; esta es mi fiesta. Esta es mi familia, mi historia.”

A raíz de todo lo que descubre, conoce y retrata en su cotidiano con estas escenas las cuales no son más que ella intimando con su entorno, genera una serie de fotografías, las cuales titula “the ballad of sexual dependency”  serie que escojo para resolver el taller. Esta es expuesta como un slideshow presentado en clubs y cines en 1981 y que iban acompañados de una banda sonora en donde géneros como la opera y el newwave convivían, como también el blues y el punk. Este slideshow constaba de 700 fotografías, las cuales pasaban una tras otra en un lapso de 45 minutos. En la época esto era sobre todo una reunión familiar en la que  los asistentes a la función eran los mismos protagonistas de la obra. En la serie se destacan situaciones en las que las fotos juegan y se vinculan  unas con  otras convirtiéndolas en algo así como una narrativa de ese momento; esto es ejemplificado con el retrato donde aparece Brian el amante de goldin mirando amenazante a la cámara y seguido a este aparece el autorretrato “Nan con paliza”.

 

Las fotos de Nan son espontaneas y en muchos casos instantáneas, sin dejar de lado y teniendo muy en cuenta  situaciones de encuadre y composición pero sobre todo le preocupa el contraste de los colores en su película, son tonos suaves debido al uso análogo, en muchas ocasiones el encuadre no parece ser el protagonista si no la escena en sí, en otras ocasiones parece que lo más importante es el color sobre la composición, a veces esta tan ebria que la foto sale desenfocada y movida pero sin dejar de transmitir ese sentimiento intimista y esa idea que Nan nos transmite en la cual nos vincula a su vida y genera una sensación de conocer al desconocido. Ella captura mas allá que la imagen de la persona, se siente natural, familiar, se siente como si sus protagonistas no fueran ajenos a nosotros.

En todas las fotografías se siente. Se siente ira, alegría, deseo, amor, satisfacción y la ausencia de ella, belleza, desorden, problemas y se siente tranquilidad de estar allí.

 a continuacion algunas fotos extraidas de la serie "The ballad of sexual dependency".

La siguiente es una muestra del slydeshow como es presentado. la banda sonora es elegida por Nan como también lo es la ubicación de las fotografías esta muestra es hecha en el 2009 en el museo MoMa en Nueva York.

version hecha en 2009 en New York. parte 1 de 3

version 2009 parte 2 de 3 

version 2009 parte 3 de 3 

Este es otro ejemplo de como la obra es expuesta esta vez de la mano del musico Patrick Wolf hecha en mayo del 2008 en la galeria de arte tate modern london en londres.

playlist de Nan Goldin & Patrick Wolf en el tate modern london en 2008

 

Para encontrar la intención que tiene Nan en sus fotos basándome en mi cotidiano y en mi entorno, usaría una cámara igualmente análoga; una actual y rápida entre las análogas y que aún conserve esos tonos que identifican las fotografías análogas, seguramente usaría una cámara Diana F+ y la usaría para sacar fotografías de mi pareja y mis amigos más cercanos adentrándome en sus vidas y generando tanta confianza para que mi intensión no sea molesta, y esto resalte en las fotos, algo que admiro en Goldin es la capacidad de mostrar momentos tan íntimos sin afectar su presencia en la escena, ella no se describe como invitada, si no como protagonista de la escena. Entonces mi entorno estaría conformado por mis amigos más cercanos y se resaltarían situaciones de trabajo extenuante y conflictos de pareja, momentos de alegría de borracheras y fiestas en esto haría énfasis ya que para Nan es un recurrente. Trataría de mostrar la mayor intimidad posible al igual que Nan lo hace, fotografiar pensando en tonos en contrastes y sobre todo en sentimiento.

 

Dibujo digital en photoshop

 

Doberman - Dibujo digital en photoshop.

Siguiendo las instrucciones adquiridas en la tutoria, me propongo a elaborar el dibujo del "Doberman". Como ejercicio, para entender mas a fondo las herramientas de photoshop; Valiendome de una tableta grafica elaboro un boceto en un documento en blanco y seguido al boceto empiezo a agregar tonos, separados por capas en elementos como: ojos y orejas, tambien en tonos: claros, medios y oscuros. Agregando color mayormente con la herramienta pincel (brush tool) usando diferentes tipos y calibres de acuerdo a la necesidad de detalle. 

A continuacion muestro algunas capturas de pantalla del  proceso:

 

 

Composición y comunicación visual vol.II

Función informativa.

Función poética o estética.

Función descriptiva.

Función exhortativa.

Mi experiencia, al repetir mis fotografías estuvo muy interesante por que comprendí mejor, y logre mejores resultados que en las primeras composiciones. en esta segunda entrega evidencio 4 de  de las funciones de la comunicación como lo es: la función informativa, estética  , descriptiva y cognitiva. Cada una de ellas pensando en composición y aprovechando estas reglas y lo que cada una comunica en pro de la composición.

En mi primer fotografía doy ejemplo de la función informativa la cual propone indicar,describir, o comunicar algo. me valgo de la regla de los tercios para crear la composición y y ubico mi objeto principal allí.

En mi segunda fotografía doy ejemplo de la función estética, valiendome de la regla de la importancia de los grupos de tres para generar mas atención y dar ademas mas vistas de mi objeto. para lograr la foto ubico mi cámara sobre un trípode y tomo 3 fotos iguales pero con el carro ubicado de diferente manera posteriormente lo intervengo en photoshop y logro el efecto. pongo mi objeto principal sobre un fondo gris y desenfocado poniendo en un primer plano las 3 vistas de mi objeto esto genera una idea particular de belleza.

Mi tercera foto logra la función informativa al usar los elementos repetidos para informar sobre todas las partes de objeto principal. y ademas de esto marco y describo dentro de la misma foto las características de mi objeto, la foto la logro de manera similar a la anterior tomando repetidas fotos en el mismo lugar  cambiando de posición solo mi objeto.

En mi mi ultima composición me apoyo en las lineas para ejemplificar la función exhortativa la cual busca convencer de algo, mi composición  esta enfocada en la mezcla inadecuada de alcohol y gasolina. ubico mi objeto al revés para mostrar caos o desorden quiero dar consciencia por medio de la foto que ese tipo de cosas no van de la mano.